Как заработать с интернетом arts: Как в интернете можно реально заработать деньги

Чтобы зарабатывать деньги с помощью искусства, вы должны выбрать конструктор веб-сайтов с хорошими возможностями ведения блогов и контента, а также функциями электронной коммерции.

Потратьте время на совершенствование своей поисковой оптимизации (SEO) для видимости в Интернете.

Наконец, сайт должен быть виден учреждениям, школам и университетам и не должен быть заблокирован как социальная сеть. Вы можете добиться этого, предоставляя качественный контент, авторитетные ссылки и авторитетные источники, поскольку Google распознает эти факторы.

Рассмотрите возможность создания веб-сайта электронной коммерции искусства одним из наших партнеров в соответствии с указанными требованиями: 

• WordPress + WooCommerce бесплатен, дает полное владение веб-сайтом и неограниченные возможности для управления контентом, электронной коммерции и SEO, но требует хостинга и имеет крутую кривую обучения.
• Squarespace имеет преимущество в эстетике и контенте и позволяет художникам легко создавать потрясающие портфолио и блоги за ежемесячную подписку, но его функции электронной коммерции и SEO ограничены.
• Wix — это универсальный веб-конструктор. Он предлагает больше функций по ценам, аналогичным Squarespace, что позволяет владельцам малого бизнеса расширяться. У него нет вау-фактора Squarespace в эстетике, но есть хороший выбор удобных вариантов дизайна.

В нашем блоге вы найдете статьи о том, как настроить веб-сайт WooCommerce, Wix или Squarespace, настроить WooCommerce и Wix SEO или сравнить Wix с Squarespace. При необходимости обратитесь за помощью к эксперту по разработке веб-сайта или обновлению существующего для электронной коммерции.

После того, как вы создали веб-сайт, вы готовы к следующей идее получения прибыли от своего искусства — создать магазин печати по запросу с помощью Printify.

2. Запустите магазин печати по требованию

Печать по требованию — это метод торговли, при котором продукт печатается и производится только после заказа покупателем. Продавцы выступают в качестве создателей и посредников между поставщиками печати и конечными покупателями.

С помощью этого метода независимые художники могут продавать практически все — от холстов и плакатов до поздравительных открыток или картин на стенах — по всему миру. Это также позволяет художнику настраивать товары, такие как сумки или футболки, используя их в качестве источника дополнительного дохода или для брендинга на мероприятиях, в галереях или художественных ярмарках.

Услуги печати по запросу желательны для художников, поскольку они не требуют слишком много внимания при выполнении повседневных задач, таких как управление запасами и доставка. Большая часть времени, которое другие компании тратят на управление, передается на аутсорсинг, что позволяет профессиональному художнику сосредоточиться на творческих задачах.

Запустить магазин POD с помощью Printify легко и быстро:

1. Создайте учетную запись в Printify.
2. Перейдите в раздел Мои магазины в правом верхнем меню, нажмите Добавить новый магазин и подключите Printify к своему веб-сайту.
3. Зайдите в каталог и выберите товар. Например, выберите холст, который лучше подходит для вашего творения — натянутый, в рамке, классический или матовый.
4. Нажмите Начать проектирование . Это откроет наш генератор мокапов.
5. Загрузите свой дизайн и внесите необходимые изменения.
6. Нажмите Предварительный просмотр , чтобы проверить, как это будет выглядеть в реальной жизни.
7. Сохранить , отредактировать описание и цену, а Опубликовать в вашем интернет-магазине.

3. Продавайте искусство онлайн, используя различные каналы социальных сетей

Далее мы увидим советы о том, как зарабатывать деньги в качестве художника в Instagram, Facebook и TikTok. Убедитесь, что ваш конструктор веб-сайтов поддерживает каналы продаж и социальные сети, и предоставьте все необходимые плагины или расширения для этой цели.

Для продвижения искусства и привлечения потенциальных клиентов и покупателей создайте страницу Facebook и найдите группы, связанные с вашей целевой аудиторией.

Регулярно размещайте на своей странице высококачественные изображения, будь то ваши творения и продукты или партнерские ссылки. Чередуйте продажи постов с информативным и образовательным контентом, таких как посты в блогах, видео на YouTube или части премиум-контента.

Определите календарь контента и используйте бизнес-ресурсы Meta для автоматизации публикаций.

Публикуйте сообщения в группах, которые часто посещают люди, интересующиеся вашим предложением, потенциальные клиенты или коллеги-художники и создатели. Обратите внимание на правила группы в отношении рекламного контента и заявите о себе.

Instagram охватывает более молодую аудиторию, чем Facebook, и требует других стратегий для правильного маркетинга и создания сетей.

Платформа позволяет делиться одной ссылкой на сообщение на странице биографии. Для этого есть обходные пути, например, использование таких сервисов, как LinkTree.

Следите за потенциальными клиентами и людьми, подписавшимися на других художников и тех, кто связан с арт-бизнесом, чтобы получить больше подписчиков.

Синхронизируйте публикации из своей учетной записи Instagram с Facebook или сделайте перекрестное продвижение, чтобы увеличить охват.

TikTok

Реклама через TikTok может быть не для всех, но она может расширить охват.

Аудитория TikTok самая молодая среди социальных сетей. Платформа опирается на развлекательные, предположительно аутентичные, непринужденные и короткие видеоролики.

Напишите короткую, запоминающуюся биографию (часто меняйте) и избегайте явного рекламного контента. Рассмотрите возможность партнерства с влиятельными лицами TikTok и инвестируйте во взаимодействие со своей аудиторией.

Ссылка на другие социальные сети или определенные целевые страницы на вашем веб-сайте с различными творениями.

Подумайте о том, чтобы снять короткие видеоролики, демонстрирующие части процесса создания, чтобы поощрять участие и любопытство и раскрывать подлинность.

4. Продажа цифрового искусства с помощью цифровых творческих рынков или фондовых веб-сайтов.

Торговые площадки — это естественная онлайн-среда для продажи произведений искусства. Существуют онлайн-платформы, ориентированные на товары ручной работы, винтажные предметы, произведения искусства и независимые товары, такие как Etsy, Amazon Handmade и Storenvy.

В зависимости от вашего опыта вы можете дополнительно выставлять свои работы на специализированных площадках изобразительного искусства, таких как Saatchi Art, FineArtAmerica или UGallery.

Ищите специализированные платформы, такие как Podia, Gumroad, SendOwl, Thinkific, Teachable, PayLoadz или Creative Market для продажи векторных рисунков и цифровых продуктов. Эти варианты предлагают бесплатный план с оплатой от 9 долларов SendOwl.0132 5% комиссия за транзакцию на Creative Market 40% .

Некоторые из этих платформ специализируются на изображениях, в то время как другие предоставляют более широкие возможности, такие как Teachable, ориентированные на создание цифрового образовательного контента.

В случае с Creative Market вы можете продавать свои работы в виде стоковых изображений и продуктов, привлекая тысячи покупателей.

Платформы, такие как Artfinder, требуют подачи заявки и прохождения процесса допуска перед выставлением и продажей.

Некоторые рынки предлагают низкую плату, но ограниченное количество продуктов, студентов или онлайн-курсов, как в случае Teachable.

Другие популярные платформы, такие как Sellfy или DPD, будут взимать плату за подписку за продажу цифровых продуктов.

5. Запустите специальный канал на YouTube

Многие люди подписываются на художников, чтобы научиться рисовать, рисовать или играть на музыкальных инструментах. Таким образом, канал YouTube — это способ создать аудиторию, принося ценность.

Художественные каналы могут предоставлять развлекательный или образовательный контент. Развлекательные каналы имеют более высокий пул зрителей, но требовательны к созданию, требуют высокого уровня уверенности, присутствия на экране и харизмы.

Сосредоточение внимания на создании образовательного контента может дать хорошие результаты для более сдержанных художников. Существует три основных вида обучающих арт-видео:

• Таймлапс – таймлапсы быстро показывают процесс создания, пока видео ускорено. Их легче производить, но они менее ценны.
• Запись экрана с комментарием — это может быть подробным и более ценным, но в то же время полезным для тех, кто застенчив или не уверен в себе перед камерой.
• Обучающие программы — подробные бесплатные обучающие программы отличаются от таймлапсов тем, что объясняют весь процесс. Учебники требуют больше времени и усилий, но принесут больше пользы пользователям и привлекут больше постоянных зрителей. Не пропускайте шаги и детали, так как зрители хотят видеть и понимать, что вы делаете. Медленно пройдитесь по шагам и старайтесь, чтобы объяснения были простыми.

Искусство является более нишевым, чем другие популярные и развлекательные каналы на YouTube. Будьте терпеливы, так как рост может занять больше времени.

Ознакомьтесь с дополнительными советами по созданию художественного канала, ориентированного на образовательный контент и учебные пособия по искусству.

6. Преподавание искусства в Интернете и создание образовательного контента

Преподавание — один из самых популярных и гарантированных способов заработать хорошие деньги с помощью искусства в Интернете. Это также улучшает и систематизирует ваши методы и навыки, а также расширяет ваши возможности, что, в свою очередь, может увеличить ваш доход.

Интернет позволяет людям, которые никогда не зайдут в класс, чтобы преподавать, получить более широкий охват.

Вы можете преподавать в Интернете тремя способами: с помощью видеочатов и конференций, записи видео или написания образовательного контента. Также можно комбинировать два или три из этих способов, поддерживая онлайн-классы видео и электронными книгами или планируя встречи для ответов на вопросы, заданные студентами.

Монетизируйте онлайн-обучение с помощью подписки и продажи эксклюзивного загружаемого контента. Используйте возможности конструкторов веб-сайтов или подпишитесь на такие платформы, как Patreon или Nebula. Рассмотрите плагины WordPress, такие как Sensei, LearnDash или LearnPress.

Если вы никогда не преподавали, начните с планирования и внесения материалов в расписание. Лучше иметь весь или хотя бы большую часть контента готовым до начала занятий.

Вот несколько предложений по содержанию для онлайн-уроков рисования: 

• Начните с того, что у вас получается лучше всего, и разбейте его на части.
• Обучение основам — от основ рисования, таких как перспектива и цвета, до музыкальной гармонии или приемов обращения с кистями и инструментами.
• Создавайте инструкции или обучайте с помощью небольших проектов, например, как нарисовать лес, вырезать ложку, вылепить небольшой горшок или сыграть песню.
• Теоретические курсы подходят в сочетании с письменными материалами, предназначенными для получения денег в качестве художника с пассивным доходом, но могут иметь меньшую аудиторию по сравнению с практическими проектами.

7. Работа внештатным сотрудником

Графические дизайнеры и писатели, в частности, могут получать прибыль в арт-бизнесе, работая внештатно, особенно в таких секторах, как мода и маркетинг.

Определение ниши — это первое, что нужно сделать, чтобы стать успешным внештатным иллюстратором или графическим дизайнером. После этого идет маркетинг.

Креативщики, зарабатывающие деньги фрилансом, должны иметь качественные веб-сайты, демонстрирующие их талант.

Активное присутствие в социальных сетях также необходимо для личного маркетинга и налаживания связей.

Зарегистрируйтесь в каталогах и программах, таких как Printify Experts и Upwork.

Наконец, фриланс может быть путем к свободе, но он требует финансовых затрат. Хорошее планирование и способность к организации имеют важное значение. Помните о правах подрядчиков и налоговых обязанностях в стране, где вы находитесь.

8. Станьте стримером

Потоковое искусство может работать так же, как запись учебных пособий или курсов. Например, вы можете транслировать во время проведения онлайн-семинаров или рисовать и создавать произведения искусства без комментариев. Можно объяснить процесс или ответить на живые вопросы.

Это будет зависеть от вашей индивидуальности и публичности. Подготовьте структуру и план, но будьте готовы к неожиданностям, будьте гибкими и искренними.

Прямая трансляция со смартфоном во время посещения художественных выставок, ярмарок и конференций — это отличный способ связаться с аудиторией, пообщаться и показать, что нового в этой области.

Еще один способ подключиться к потоковой передаче и повысить вовлеченность аудитории — запланировать экскурсию по вашей студии или рабочему пространству, показав место, оборудование и оборудование.

YouTube live — наиболее очевидный выбор для прямых трансляций и имеет наибольшее количество подписчиков, но другие социальные сети также предлагают возможности потоковой передачи, в том числе Facebook , Instagram , Twitter и Twitch . Amazon Live — еще один вариант для прямой трансляции. В зависимости от платформы для искусства могут быть определенные категории потоковой передачи, помогающие художникам находить контакт с целевой аудиторией.

Рассмотрите платформы, специализирующиеся на художественной индустрии, такие как:

• Behance — социальная сеть от Adobe, посвященная творчеству. Позволяет художникам выполнять потоковую передачу из Photoshop или Illustrator на iPad или с помощью стороннего решения.
• Picarto — площадка для любого творческого человека, включая рисовальщиков, музыкантов и людей из игровой индустрии. Небольшие и нишевые подписчики, подходящие для получения опыта.
• Restream studio — транслируйте на различные платформы через браузер.

9. Начать блог об искусстве

Создание блога об искусстве имеет основополагающее значение для художников и профессионалов на творческом рынке. Блог не только публикует идеи, но и приносит органический трафик и рекламу, а также привлекает новых клиентов.

Художественные блоги могут приносить хорошие деньги:

• Демонстрируя авторские работы и методы обучения.
• Продажа произведений искусства, товаров и услуг, включая оригинальные произведения искусства и произведения искусства, высококачественные репродукции и репродукции произведений, являющихся общественным достоянием, музыку, подписки, учебные пособия, курсы, книги, онлайн-публикации, художественные репродукции и печатные издания, а также цифровые загрузки.
• Реклама.
• Партнерские и партнерские ссылки.

Образовательные посты также могут умеренно связывать товары с интернет-магазином, если между ними и содержанием поста есть связь.

10. Продажа произведений искусства в художественных галереях, ярмарках, конгрессах и фестивалях

Галереи, художественные ярмарки, конгрессы и подобные места помогают художникам лично продавать и общаться с потенциальными клиентами и энтузиастами.

Даже если участие в художественной ярмарке, съезде или фестивале не приводит к слишком большим продажам, такие места предоставляют художникам бесценную возможность общения с другими художниками и представителями арт-индустрии.

Тщательно выбирайте художественную ярмарку или мероприятие, которое хотите посетить, так как это влечет за собой дополнительные расходы на логистику, транспорт и сборы.

Художественные ярмарки и галереи являются традиционными местами продажи произведений искусства, в первую очередь картин, и существует значительная конкуренция за место и потенциальных покупателей. Будьте готовы раздавать визитки и портфолио и не бойтесь сотрудничать или сотрудничать с коллегами-художниками.

11. Подача заявок на гранты и художественные конкурсы

Некоторые учреждения, такие как Фонд устойчивого развития искусств, Фонд Поллока-Краснера и Национальный фонд художественного образования, предлагают гранты для художников в различных ситуациях. Существуют гранты для различных категорий, от студентов и молодых художников до художников среднего звена, преподавателей искусства или представителей меньшинств.

Некоторые гранты предоставляются художникам, использующим технологии и инновации, в то время как другие поддерживают художников, занимающихся решением социальных проблем. Во многих странах есть гранты на каждое изобразительное искусство, от изобразительного искусства до музыки и даже письма.

Google «гранты для художников» и следите за объявлениями и новостями в социальных сетях, ассоциациях художников, университетах, учреждениях культуры или НПО.

Также обратите внимание на художественные конкурсы. В любом случае, работа при содействии авторитетных учреждений — пусть даже в течение короткого времени — даст значительную известность вашим работам.

12. Комиссионные произведения искусства

Заказные произведения искусства на протяжении веков были одним из самых распространенных источников дохода художников. Это означает изготовление изделия в соответствии с запросом. Чтобы получать комиссионные, нужно быть видимым в нужных местах для нужных людей, которые оценят ваш стиль.

К счастью, сегодня это можно сделать проще с помощью цифровых платформ, таких как Artwork Archive, Artists&Clients, ArtCorgi или Art Please. Зарегистрируйтесь и предложите свои услуги клиентам, заинтересованным в заказе произведения искусства.

Принимая заказ, помните, что слово будет за комиссаром. Насколько совместным и бесконфликтным будет процесс, зависит от первых контактов и от того, насколько заранее были определены точные детали и процедуры. Общайтесь четко, чтобы избежать осложнений и недоразумений.

Подготовьте контракт, в котором укажите цену, дополнительные расходы, условия оплаты, сумму, которую необходимо заплатить заранее, и какие права вы сохраняете за работой.

В хорошем контракте должен быть указан график с контрольными точками и датами утверждения и завершения. Вы можете ознакомиться с этим образцом договора комиссионных от Think & Wonder Inc.

Запустите магазин POD с помощью Printify

Монетизируйте свое искусство и повысьте узнаваемость своего бренда с помощью стилизованных товаров — сотрудничайте с Printify сегодня и зарабатывайте деньги на своих произведениях искусства с помощью печати на- требовать услуги.

Начать проектирование

Советы, как стать успешным художником в Интернете

Следуйте некоторым советам, чтобы завершить идеи, обсуждавшиеся до сих пор, и адаптировать свое художественное присутствие в Интернете.

Знай, как продавать себя

Совершенно нормально, если ты совместишь работу с искусством. Тем не менее, маркетинг должен быть главным приоритетом, если вы хотите сделать искусство своей основной работой. Основная причина, по которой многие художники не получают прибыли от своей работы, заключается не в отсутствии художественного таланта, а в заметности. Художественный маркетинг имеет основополагающее значение для повышения осведомленности, интереса, продаж и доходов.

Воспользуйтесь следующими советами, чтобы определить, что делает вас уникальным и как это продать:

• У вас может быть многолетний опыт работы художником, но этот опыт может по-разному интерпретироваться в Интернете. Будьте скромны, чтобы учиться у менее опытных или талантливых художников, которые добились хороших результатов в Интернете.
• Подписывайтесь на другие каналы на YouTube, смотрите различные видео и формируйте свой стиль, замечая, чем вы отличаетесь от них и что можете добавить.
• Не повторяйте и не копируйте то, что делают другие. У крупных каналов есть опыт и большое количество подписчиков, и вы не хотите быть подделкой.
• Получите имя, отражающее бренд, и работайте над своим имиджем. Выберите фирменное имя с доступным доменом и купите его. Используйте одно и то же имя на веб-сайте, в социальных сетях и на канале YouTube.
• Будьте готовы показать свое лицо и голос.

Постоянное присутствие в социальных сетях

Времена изменились, и социальные сети присутствуют во всех аспектах нашей жизни, хорошо это или плохо. Используйте это для зарабатывания денег в качестве художника.

Социальные сети могут продвигать ваше искусство и привлекать внимание мировой аудитории. Художники также могут использовать сети для поиска вдохновения и коллег.

С другой стороны, сети могут стать источником отвлечения и зависимости и отнять много времени от творческого процесса. Простое размещение фотографий не приведет к автоматическим продажам, а развитие отношений и создание сетей требует времени. Наконец, социальные сети могут скомпрометировать подлинность художника.

Вот советы по конструктивному использованию социальных сетей: 

• Структурируйте и отслеживайте время, потраченное на создание и общение в сети.
• Продолжайте творить и производить в соответствии с художественным видением. Не создавайте произведения искусства для лайков, а используйте средства массовой информации для их демонстрации.
• Предлагайте ценность, делясь сообщениями в блогах или образовательным контентом  
• Сохраняйте подлинность, публикуя уроки и неудачи помимо основных моментов.

Расширьте свое цифровое присутствие

Неважно, находитесь ли вы в начале или в середине карьеры. Расширьте свое присутствие за пределами социальных сетей. Веб-сайт с интернет-магазином, блогом, портфолио и каналом на YouTube может быть требовательным, но дает много преимуществ.

Помимо привлечения внимания и посещаемости, веб-сайт заставляет вас выглядеть профессионально и помогает определить, как вы показываете себя внешнему миру и определяете себя как художника, демонстрируя характер и историю, стоящую за искусством.

Инвестируйте в оборудование

Профессиональное и качественное оборудование жизненно важно для многих способов заработка артистом: онлайн-курсы и учебные пособия по созданию фильмов или видеоклипов.

Вы можете приобрести специальную камеру, использовать смартфон (или даже купить отремонтированную модель с качественной камерой, чтобы сэкономить деньги) или приобрести веб-камеру HD. Убедитесь, что камера записывает в разрешении 1080p или 4K.

• USB микрофоны , такие как Blue Yeti, сначала работают при потоковой передаче YouTube. Однако, если качество звука является требованием, инвестируйте немного больше в микрофоны со сбалансированными соединениями XLR от таких брендов, как Audio-Technica, Sure, AKG или Neumann.
• Для проведения интервью, прямых трансляций или проведения онлайн-семинаров могут потребоваться съемные микрофоны .
• Для работы с микрофонами XLR и клипсами вам понадобится аудиоинтерфейс для записи звука на компьютер. Многие качественные аудиоинтерфейсы доступны менее чем за $100 ; ищите такие устройства, как Focusrite, Behringer Euphoria, MOTU или M-Audio.
• Наконец, не забудьте специализированное программное обеспечение для графического дизайна, редактирования видео или записи и редактирования музыки и аудио. Многие аудиоинтерфейсы уже поставляются с облегченной версией цифровой звуковой рабочей станции (DAW) — программного обеспечения, необходимого для записи, редактирования и микширования звука, такого как Ableton Live Lite.

Focus On Exposure

И последнее, но не менее важное: используйте все доступные ресурсы, чтобы представить свои работы. Без выставления никто не узнает о вашей работе.

Думайте нестандартно и, помимо использования технологических ресурсов, о которых говорилось выше, выходите за рамки обычных пространств, таких как галереи и выставки.

Демонстрируйте свои работы или выступайте в местных заведениях, таких как кафе, которые могут поддержать местных артистов и извлечь выгоду из улучшения их среды.

Начните свое творческое онлайн-путешествие

Получайте пассивный доход с помощью цифрового искусства или художественного блога, продавайте картины в художественных галереях или применяйте новейшие методы графического дизайна к традиционному искусству — вы узнали, как художнику лучше всего зарабатывать деньги в Интернете и офлайн.

Теперь твоя очередь. Желаем вам удачи в создании собственного бизнеса с искусством.

Автор:

Андрис Муцениекс

Андрис — писатель и ученый с более чем 10-летним опытом работы в научных кругах и за их пределами. Преданный своей семье и осужденный интроверт, Андрис оставил преподавание, чтобы сосредоточиться на главном. Он любит создавать вещи, играть на музыкальных инструментах и ​​гулять по лесам.

Как продавать искусство в Интернете и зарабатывать деньги в 2023 году – Forbes Advisor

Джулия РиттенбергАвтор

Джулия — писатель из Нью-Йорка, она начала освещать технологии и бизнес во время пандемии. Она также занимается книгами и издательской индустрией.

Келли Мэйн Редактор

Келли — редактор малого и среднего бизнеса, специализирующийся на запуске и маркетинге новых предприятий. Прежде чем присоединиться к команде, она была контент-продюсером в Fit Small Business, где работала редактором и стратегом, занимаясь маркетинговым контентом для малого бизнеса. Она бывший предприниматель Google Tech и имеет степень магистра международного маркетинга Эдинбургского университета Нейпир. Кроме того, она ведет колонку в журнале Inc.

Автор, редактор

Обновлено: 20 декабря 2022 г., 00:46

Примечание редактора. Мы получаем комиссию за партнерские ссылки в Forbes Advisor. Комиссии не влияют на мнения или оценки наших редакторов.

Содержание

• 1. Решите, какое искусство продавать и как его продавать
• 2. Зарегистрируйте свой бизнес
• 3. Выберите каналы продаж
• 4. Определить цену
• 5. Продвигайте свой интернет-магазин произведений искусства
• Часто задаваемые вопросы

Показать больше

Являетесь ли вы профессиональным фотографом, графическим дизайнером по профессии или художником-экспериментатором, у вас больше возможностей, чем когда-либо, делиться своими работами и продавать их в Интернете. Существует множество платформ для продажи ваших работ в качестве независимого художника в Интернете, от Etsy и Zazzle до Creative Market и Instagram, не говоря уже о том, что вы можете продавать их напрямую через ваш собственный интернет-магазин. Следите за новостями, чтобы узнать, как продавать искусство в Интернете и зарабатывать деньги в 2023 году.

1. Решите, какое искусство продавать и как его продавать

Для начала вам нужно решить, что именно продавать и как продавать. Это связано с тем, что существует несколько способов продажи произведений искусства в Интернете, и важным шагом в этом процессе является знание того, что вы собираетесь продавать и на каком носителе.

Вы можете не только продавать свои оригинальные произведения искусства, которые встречаются реже и поэтому обычно требуют более высокой цены, но вы также можете продавать цифровые файлы или отпечатки своих работ, чтобы дополнительно использовать свое время и снова и снова зарабатывать деньги с помощью одного произведения. Кроме того, вы также можете зарабатывать деньги, продавая произведения искусства других людей в Интернете, если создадите сеть художников и веб-сайт для продажи их произведений искусства.

Продажа оригинальных произведений искусства

Если вы художник или работаете с углем или другими специальными материалами, вы можете продавать оригинальные произведения искусства. Это был бы захватывающий предмет для всех, потому что люди любят иметь сделанные на заказ произведения искусства для украшения своего пространства. Возможно, вы захотите установить более высокую цену на эти предметы, потому что они создаются индивидуально.

Продажа копий, отпечатков или цифровых файлов

Если вы работаете с цифровым искусством или хотите использовать свое время, продавая копии своих оригинальных фотографий или произведений искусства, вы можете продавать отпечатки своих работ в различных размерах. Отпечатки и цифровые файлы обычно продаются за меньшие деньги, чем оригиналы, однако они дают художникам хороший способ неоднократно зарабатывать деньги с помощью одного произведения искусства.

Кроме того, людям могут понадобиться футболки, кружки или даже блокноты с вашим рисунком. Существуют различные службы печати по запросу, такие как Printful или Printify, которые могут сделать этот процесс быстрым и легким. Что хорошо в печати по запросу, так это то, что у вас нет накладных расходов, поэтому вам не нужно вкладывать средства в заказ большого количества рубашек или толстовок на продажу. Элементы создаются только тогда, когда кто-то размещает заказ. Кроме того, вы также можете настроить службы печати по требованию, чтобы заказы автоматически печатались и отправлялись каждый раз, когда вы совершаете продажу.

Если вы хотите использовать услугу печати по запросу для продажи своего искусства в Интернете, узнайте больше о том, как начать бизнес по производству футболок.

Продажа работ других художников

Если продажа вашего собственного искусства набирает обороты, вы можете начать размещать в своем магазине и других художников. Это обеспечит больше разнообразия для ваших клиентов и позволит вам поддерживать других многообещающих артистов. Это было бы идеально для тех, у кого есть большие сети коллег-художников, и для тех, кто очень хорошо разбирается в маркетинге, поскольку и то, и другое будет иметь ключевое значение для получения трафика на ваш сайт и продажи произведений искусства.

Имея это в виду, подумайте о своем бренде или типе бренда, который вы хотите создать. Это поможет вам оставаться на правильном пути и создавать правильные виды искусства, которые укрепляют ваш бренд и помогают вам двигаться в правильном направлении.

2. Зарегистрируйте свой бизнес

Прежде чем вы начнете продавать и получать доход от своих произведений искусства, важно подготовить все документы. Вы можете зарегистрироваться в качестве индивидуального предпринимателя бесплатно, но, возможно, лучше подать документы и зарегистрироваться в качестве ООО. Как ООО, вы можете легче отслеживать свои бизнес-расходы и начать нанимать сотрудников, когда и когда они вам понадобятся.

Имейте в виду, что вы должны быть зарегистрированы в качестве предприятия, чтобы иметь идентификационный номер работодателя (EIN), который обычно требуется для открытия банковского счета предприятия.

В зависимости от штата, в котором вы живете, вам также может понадобиться бизнес-лицензия для продажи вашего искусства, поэтому стоит уточнить это в вашем штате. Как правило, вы можете сделать это, обратившись к государственному секретарю или бизнес-отделу вашего штата.

Реклама

Начните ООО онлайн сегодня с ZenBusiness

Нажмите на состояние ниже, чтобы начать.

Начать сейчас

3. Выберите каналы продаж

Затем решите, где вы хотите продавать искусство. Существуют различные платформы электронной коммерции, от Amazon до Getty Images, которые невероятно упрощают продажу. Однако подходящие для вас каналы продаж будут зависеть от того, какой вид искусства вы продаете. Например, фотограф может продавать через Fineartamerica и Getty Images. Принимая во внимание, что художник-график может продавать через Creative Market, Zazzle и Fiverr.

Вот некоторые из самых популярных платформ для продажи произведений искусства в Интернете:

• Прямой: Всем продавцам рекомендуется создать свой собственный веб-сайт для прямой продажи своей продукции. Узнайте больше о том, как открыть интернет-магазин.
• Fineartamerica: Веб-сайт, на котором вы можете размещать и продавать свои произведения искусства в Интернете.
• Society6: Сайт, предназначенный для установления контактов между покупателями и продавцами уникальных произведений искусства.
• Etsy: Продажа всех видов нестандартного искусства, включая оригинальное и цифровое искусство.
• Amazon: Продавайте картины на стенах через Amazon или Amazon FBA.
• Amazon Handmade: Свяжитесь с покупателями Amazon, которые ценят товары ручной работы, продавая оригиналы через крупнейшую в мире платформу электронной коммерции.
• Zazzle: Продавайте свои художественные и графические рисунки на таких товарах, как футболки, кепки и кружки.
• Redbubble: То же, что Zazzle.
• Креативный рынок: Продажа работ по графическому дизайну в больших количествах.
• Социальные сети: Продавайте через Facebook Marketplace и Instagram Посты с возможностью покупки.
• Fiverr: Для графических дизайнеров и профессиональных писателей, желающих получать оплату за нестандартное искусство.
• Upwork: То же, что и Fiverr, для графических дизайнеров, веб-дизайнеров и профессиональных писателей.
• Getty Images: Фотографы, видеооператоры и графические дизайнеры могут продавать изображения в Интернете и получать ежемесячную комиссию за свою работу.

Как правило, чем на большем количестве каналов вы продаете, тем большую известность получает ваше искусство, а значит, тем больше продаж вы получаете. Итак, скажем, вы планируете продавать на Etsy, возможно, будет целесообразно также продавать на Society6, чтобы повысить вашу видимость в Интернете. Это связано с тем, что такие сайты, как Etsy и Amazon, посещают миллионы посетителей каждый месяц.

4. Определите цену

Назначить цену за произведение искусства сложно, но важно, и необходимо учитывать несколько факторов. Если вы создаете оригинальные произведения искусства для продажи, вам следует подумать о том, чтобы установить более высокую цену, потому что большая часть вашей работы ушла на их создание.

Поскольку доставка может быть непомерно дорогой для потребителей, повышайте цены на свои товары, чтобы снизить стоимость доставки для клиентов. Это сложный расчет, но более высокая стоимость доставки, как правило, отпугивает потенциальных клиентов. Если вы снизите стоимость доставки, вы можете получить больше продаж, даже если цена продукта будет выше.

Если вы продаете цифровые отпечатки и репродукции, напечатанные на предметах, возможно, вы захотите сократить расходы, чтобы донести свою продукцию до большего числа покупателей. После того, как вы создадите клиентскую базу, вы можете начать поднимать цены и рассматривать специальные предложения и более короткие тиражи, чтобы стимулировать ваши продукты как предметы коллекционирования.

5. Продвигайте свой онлайн-магазин произведений искусства

После создания присутствия в Интернете, будь то через ваш собственный интернет-магазин или учетные записи продавцов на таких торговых площадках, как Etsy, пришло время начать продавать свое искусство, чтобы оно достигло людей, которые ищут типы произведений искусства, которые вы продаете. Например, если вы продаете на Amazon или Etsy, вы можете использовать рекламу для продвижения своих объявлений. Или используйте социальные сети, чтобы общаться с людьми, которые интересуются вашим видом искусства, будь то через группы Facebook, Facebook Marketplace или Instagram.

Вот основные способы продвижения вашего искусства в Интернете:

• Оптимизируйте свой веб-сайт, чтобы повысить его рейтинг в поисковых системах (SEO)
• Рекламируйте свои объявления
• Попробуйте рекламу с оплатой за клик
• Присоединяйтесь к соответствующим группам Facebook
• Создать магазин Facebook
• Создайте другие социальные профили (например, Instagram, Pinterest)
• Используйте контент-маркетинг для поддержки поисковой оптимизации
• Используйте существующую сеть для продвижения своего искусства
• Свяжитесь с другими художниками для совместной работы над проектом

Как и при выборе каналов продаж, обычно рекомендуется продавать свое искусство несколькими способами. Это поможет вам охватить большую аудиторию и увеличить продажи.

Часто задаваемые вопросы

Какой сайт лучше всего подходит для продажи произведений искусства?

Это зависит от ваших потребностей. Для оригинальных произведений искусства вы можете создать свой собственный магазин с Shopify, чтобы вы могли самостоятельно определять стоимость доставки. Если вы пользуетесь услугами печати по требованию, такие веб-сайты, как Society6 или Printful, могут удовлетворить ваши потребности.

Вам нужна лицензия на продажу вашего искусства?

Вам нужна бизнес-лицензия, чтобы продавать свои произведения искусства как владельцу бизнеса, и вы хотите требовать возмещения расходов на произведения искусства в счет налогов.

Как узнать, достаточно ли хороша моя работа для продажи?

Если вы его создали, то он достаточно хорош! В сети так много разных видов искусства, и обязательно найдутся клиенты, заинтересованные в вашей работе.

Сколько стоит открыть интернет-магазин по продаже произведений искусства?

Стоимость запуска интернет-магазина по продаже произведений искусства зависит от выбранной вами платформы и необходимых вам функций. Некоторые платформы бесплатны для использования, в то время как за другие взимается ежемесячная плата. Вы можете найти платформы электронной коммерции менее чем за 30 долларов в месяц. Затем просто платите за маркетинг, продукты и доставку.

Как фотографировать товары?

Если вы плохо разбираетесь в фотографии, подумайте о том, чтобы нанять местного фотографа или сотрудничать с ним в обмен на бесплатные продукты. В противном случае купите лайтбокс. Они отлично подходят для ювелирных изделий, потому что вы можете управлять освещением и создавать чистый фон.

Оцените эту статью

★ ★ ★ ★ ★

Пожалуйста, оцените статью

Пожалуйста, введите действительный адрес электронной почты

Мы будем рады услышать от вас, пожалуйста, оставьте свой комментарий.

Неверный адрес электронной почты

Спасибо за отзыв!

Что-то пошло не так. Пожалуйста, повторите попытку позже.

Еще от

Forbes Advisor придерживается строгих стандартов редакционной честности. Насколько нам известно, весь контент является точным на дату публикации, хотя содержащиеся здесь предложения могут быть недоступны. Высказанные мнения принадлежат только автору и не были предоставлены, одобрены или иным образом одобрены нашими партнерами.

Джулия — писательница из Нью-Йорка, которая во время пандемии начала писать о технологиях и бизнесе. Она также занимается книгами и издательской индустрией.

Келли — редактор SMB, специализирующийся на запуске и маркетинге новых предприятий. Прежде чем присоединиться к команде, она была контент-продюсером в Fit Small Business, где работала редактором и стратегом, занимаясь маркетинговым контентом для малого бизнеса. Она бывший предприниматель Google Tech и имеет степень магистра международного маркетинга Эдинбургского университета Нейпир. Кроме того, она ведет колонку в журнале Inc.

Редакция Forbes Advisor независима и объективна. Чтобы поддержать нашу отчетную работу и продолжать предоставлять этот контент бесплатно нашим читателям, мы получаем компенсацию от компаний, размещающих рекламу на сайте Forbes Advisor. Эта компенсация происходит из двух основных источников. Сначала мы предоставляем рекламодателям платные места для представления своих предложений. Компенсация, которую мы получаем за эти места размещения, влияет на то, как и где предложения рекламодателей появляются на сайте.